複合文化展示とともに流れる新しい韓流の波

新韓流とコンテンツ産業

パンデミックと一緒にするのは大変な始まりだったが、2020年は韓流コンテンツの結実が開花年だった。米国の音楽メディアコンシーケンス・オブ・サウンド(Consequence of Sound)はBTSを2020年の今年のバンドに選定した。もう第2のビートルズではなく、最初の防弾少年団という評価を受け、その価値をきちんと認められるようになった。

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映画界にも傾斜があった。映画寄生虫は第92回アカデミー授賞式で作品賞と監督賞、脚本賞と国際映画賞を受けた。韓流コンテンツは現在世界を代表する文化商品に変化した。このように世界的に地位を震わせている韓流は過去20年間 コンテンツ産業の成長をリードしてきた。

政府は2020年以降の時点で指向する韓流 新韓流（K-Culture）と呼ばれた。新韓流とは、既存の韓流とは異なり、韓国文化全般でコンテンツを発見し、消費財・サービス業など関連産業との連携を強化し、相互文化交流を志向し、持続性と波及効果の高い韓流をいう。

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文化も経済のように輸入より輸出が必要です。私は韓国の文化を輸出するために外国を漂う文化商人です。

ビデオアーティスト、ペク・ナムジュン

韓国：立体的想像（韓国：Cubically Imagined）

このような新韓流と共に韓国の文化コンテンツを紹介する展示がフランスで開かれる。来る7月6日から16日までパリのユネスコ本部で韓流代表コンテンツを活用した融合実感コンテンツ展示会が開催される。先に紹介したBTSと寄生虫だけでなく、韓国企業の技術力と芸術家たちの創作世界を一緒に確認できる多様なコンテンツも披露する。

今回の展示のタイトルは 「韓国：立体的想像」として、国際連合である国連が今年を「持続可能な発展のための国際創造経済の年」に指定することにより、コロナ19以降に再編される新たな未来に対する韓国の想像力を世界の人々と分けるために、文化体育観光部とユネスコ事務局文化多様性条約部門の共同主催で開催された。

寄生虫（VR）

「寄生虫VR」は寄生虫IPを活用した最初のVRフィルムで、国内のゲームコンテンツ開発会社であるEVR STUDIOが制作を担当した。映画の中の空間と隠されているメタフォー（比喩）をどのように表現されるか期待感が集まっている。

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仮想現実という新しい枠組みの中で、映画の視覚的言語を活用した寄生虫VRは HMD(Head Mounted Display)を着用して体験できるVRコンテンツだけでなく、メディアウォール(Media Wall)バージョンも別途製作したという。制作が完了した後に行われた非公開デモ会で原作者のボン・ジュノ監督の絶賛を受けたと言うので、国内での展示を期待するだろう。

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国立中央博物館

国立中央博物館は スマートデジタル博物館へのビジョンを設定し、現在様々な展示を進めている。そのビジョンの一つであるデジタル実感映像館は、文化遺産を素材とした実感コンテンツを展示している。イメージが言語になる時代に生きる私たちは、実感映像館を通じて展示品に関する関心と私たちの文化遺産をより身近に感じるのに役立ちます。

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デジタル実感映像館1館は2つの部屋で構成されており、展示館とつながる全室では反応型映像「夢を込めた書斎、本家も」が観客の参加を待っている。タブレットPCで本棚を選んで好きなものを入れることができる、観客との相互作用が必要なコンテンツだ。

次の部屋に移動すると幅60m、高さ5mの三面パノラマスクリーンが広がっていて、 全身を包み込む超大型映像が強力な没入感をプレゼントする。 「金剛山に上がる」、「王の行車、民と共にする」、「魂の旅、遥かな輪廻の道を歩く」、「新鮮たちのごちそう」の4種のコンテンツが交差上映される。絵の中を歩く市区の主人公になってみる経験を感じることができる。

仮想現実（VR）が時間と空間の境界を越えて新しい世界に案内する。 観客は博物館収蔵庫と保存科学室でキュレーターとなって所蔵品を調査して保全処理をし、柿恩師石塔の砂利荘厳区を目覚め、新羅文武王の意思を見ることができる。

デジタル実感映像館2館は韓屋と伝統の足をモチーフにデザインした空間で、艶やかな牡丹の花、小鳥が残した足跡、虎の毛状の尾根など先祖たちのデザインを存分に感じられる空間で構成されている。

他にも現在、国立中央博物館では高句麗壁画墓を4面で鑑賞できるデジタル実感映像館3館と慶天寺塔10階石塔を増強現実(AR)で見ることができるなど様々な実感映像コンテンツが用意されている。

タシットグループ（タシットグループ)

タシットグループは 21世紀の新しい芸術を作るはビジョンの下、国内外で活動していた様々な個性のアーティストたちが心を集めて結成したメディアアート公演グループで、デジタル技術にインスピレーションを発見する。

そしてこれを通じて、マルチメディア公演とインタラクティブなインストール作品、そしてプログラミングからなるアルゴリズムアートまで様々な芸術作品を制作している。

彼らは20世紀に行われた芸術の革新性を模倣しながらも、 芸術が革新および実験で終わることを望まない。 タシットグループの仕事は、周辺でよく見られるアナログとデジタルの材料から芸術の世界を発見し、それを人々に表現して創造の価値と大衆的楽しみを共に追求する。

オーディオビジュアルという不思議なジャンルに10年以上挑戦しながらも、彼らの情熱は初めてのように変わらなかった。 2020年の朝鮮日報創刊100周年ハングル特別展「ㄱの瞬間」に参加して出品した作品「Morse ungung」はその名前からが珍しい。テシットグループの芸術館は、音と文字の理論が変わらないという訓民正音創製原理「利己不二」（理旣不二）と一致する。

楽器の代わりにコンピュータ言語のコードを入力して音楽を生成し、それを即興に変奏する。最初は画面に見知らぬプログラミング言語が浮かび、それに対応する音響が出る方式を使ったが、一般観客に近づくにはあまりにも難解だった。

悩みの末にハングルを導入し、以前の作品「訓民正樂」に続き、長く短い頭音でのみ意味を伝えるモース符号とハングルを代入して今回の出品作であるMorse ungを作成することになった。

結ぶ言葉

韓流という現象は、韓国の文化が持つ独創性を全世界に伝播できることにその意義がある。芸術的潜在力と創造力が世界舞台で認められるのはもちろん嬉しいことだろうし、文化の持つ力をより一層切実に感じさせてくれるもう一つの事件ではなかったかと思う。そして次に流れる新しい韓流の波は新しい波長を作り、絶えず流れる川のように韓国の文化を伝えるだろう。